Filmstarts der Woche

WONDER WOMAN

WonderWoman_GalGadot (c) Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC_ Clay Enos_TM & (c) DC Comics

Gal Gadot in „Wonder Woman“ © Warner Bros. Entertainment Inc. and Ratpac-Dune Entertainment LLC/ Clay Enos/TM & amp/DC Comics

Prinzessin Diana, Thronerbin des Insel-Königreichs Themyscira ist seit ihrer Geburt auf ihr künftiges Leben auf Amazonen-Königin vorbereitet worden und ist dementsprechend mit allen Regeln der Kriegskunst vertraut. Als der US-Pilot Steve Trevor auf ihrer Insel notlandet, beschließt Diana unter dem Decknamen Diana Prince nach London zu gehen und sich in die kriegsgebeutelte Welt der Menschen vorzuwagen.

KINOSTART 15. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Wonder Woman LAND USA LÄNGE 168 Minuten JAHR 2017 GENRE Action/Abenteuer REGIE Patty Jenkins DREHBUCH Zack Snyder, Allan Heinberg, Jason Fuchs, basierend auf der Comic-Figur von William Mouldon Marston MUSIK Rupert Gregson-Williams KAMERA Matthew Jensen SCHNITT Martin Walsh PRODUKTION Zack Snyder, Deborah Snyder, Charles Roven, Richard Suckle VERLEIH AUT Warner DARSTELLER Gal Gadot, Chris Pine, Elena Anaya, Robin Wright, Danny Huston, David Thewlis, Connie Nielsen, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 76/100

RottenTomatoes: 93/100

„‚Wonder Woman‘ is a superhero movie, and it fulfills the heroic and mythic demands of that genre, but it’s also an entry in the genre of wisdom literature that shares hard-won insights and long-pondered paradoxes of the past with a sincere intimacy.“

Richard Brody/New Yorker

„Wonder Woman embraces issues of female power and the need to turn from hate to love, war to peace in a mainstream delivery system. And the female lead is not solely a mother, sister, girlfriend or hooker, however gold her heart: wonder of wonders!“

Thelma Adams/New York Observer

„Jenkins and screenwriter Allan Heinberg have created an unassailable icon, one who fits into the pantheon with ease, and stands out like no other.“

Elizabeth Weitzman/Culture Trip

„In common with Diana, there is a genuine wonder at work here. We rediscover the tropes of genre through her questioning eyes. And for once, the comic-book movie almost seems fresh again.“

Wendy Ide/The Guardian (UK)

I AM NOT YOUR NEGRO

IAmNotYourNegro (c) Karma Films

Filmstill aus „I Am Not Your Negro“ © Karma Films

In seiner Dokumentation I Am Not Your Negro verbindet Raoul Peck Passagen aus dem unvollendeten Manuskript des Autors James Baldwin mit Archivaufnahmen der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegungen. Bilder aus den 60ern und Bilder der letzten Jahre erzählen mit den analytischen Betrachtungen Baldwins ein vielfältiges Bild.

KINOSTART 15. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL I Am Not Your Negro LAND Frankreich/USA LÄNGE 95 Minuten JAHR 2016 GENRE Dokumentation REGIE Raoul Peck DREHBUCH James Baldwin, Raoul Peck MUSIK Alexei Aigui KAMERA Henry Adebonojo, Bill Ross IV, Turner Ross SCHNITT Alexandra Strauss PRODUKTION Rémi Grellety, Hébert Peck, Raoul Peck VERLEIH AUT Polyfilm MIT James Baldwin, Martin Luther King Jr., Sidney Poitier, Harry Belafonte, Malcolm X, Medgar Evers, u.a. erzählt von Samuel L. Jackson

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 95/100

RottenTomatoes: 98/100

Persönliche Kritik: 

„Die Worte von James Baldwin sind 50 Jahre nachdem er sich zu Papier gebracht hat leider immer noch sehr aktuell. Was der Film und Baldwin schaffen, ist aber nicht nur ein Blick auf die Geschichte der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung, sondern eine beeindruckende Analyse der Umstände, die Rassismus zugrunde liegen, frei nach dem Motto: Will ich jemandem etwas Schlechtes, sagt es mehr über mich aus, als über ihn. Unbedingt ansehen und nie mehr vergessen!“

„It’s an astonishing, often challenging and sharp examination of race in the United States, confronting how the country’s history repeats and how Baldwin insisted we must remember, relentlessly question, remain conscientious and resist.“

Durga Chew-Bose/Globe and Mail

„The result – hard-hitting and insightful – is a reminder that the more things change, the more they stay the same.“

Bruce Demara/Toronto Star

„‚I Am Not Your Negro‘ is important. And urgent. And almost certainly unlikely to be seen by the people who would benefit from it most.“

Bill Goodykoontz/Arizona Republic

DER WUNDERBARE GARTEN DER BELLA BROWN

DerWunderbareGartenDerBellaBrown_TomWilkinson,JessicaBrownFindlay (c) NFP marketing & distribution

Tom Wilkinson und Jessica Brown Findlay in „Der wunderbare Garten der Bella Brown © NFP marketing & amp distribution

Bella Brown ist introvertiert und ein bisschen anders. Der Grund warum sie es in der Welt nicht immer leicht hat und sich gerne in ihr kleines Häuschen zurückzieht. So reinlich ihr Haus geordnet ist, so verwildert ist der kleine Garten der es umgibt. Sehr zum Ärger des griesgrämigen Nachbars Alfie. Als Bellas Vermieter droht sie aus dem Haus zu werfen, sollte sie den Garten nicht binnen eines Monats auf Vordermann bringen, schließen sich die zwei unterschiedlichen Charaktere Bella und Alfie zusammen.

KINOSTART 15. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL This Beautiful Fantastic LAND Großbritannien/USA LÄNGE 100 Minuten JAHR 2016 GENRE Drama/Fantasy/Komödie REGIE Simon Aboud DREHBUCH Simon Aboud MUSIK Anne Nikitin KAMERA Mike Eley SCHNITT David Charap PRODUKTION Christine Alderson, Monika Bacardi, Andrea Iervolino, Kami Naghdi VERLEIH AUT Luna Film DARSTELLER Jessica Brown Findlay, Jeremy Irvine, Tom Wilkinson, Andrew Scott, Anne Chancellor, Sheila Hancock, Eileen Davies, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 51/100

RottenTomatoes: 67/100

„Depending on how you take your twee – sparingly or, as is the case in this preciously concocted tale of English misfits, slathered like marmalade over a crumpet – it will either delight or quickly cloy.“

Michael O’Sullivan/Washington Post

„A charming, beautifully photographed modern fairy tale about love and gardening, This Beautiful Fantastic is worth seeing in spite of its dumb deterrent of a title.“

Rex Reed/New York Observer

„Far too precious and eager to please to really deserve its self-description as a fairy tale.“

Walter V. Addiego/San Francisco Chronicle 

„Like its title, with those synonymous adjectives, Simon Aboud’s film strings together a story that strains to be charming while actually being immediately predictable.“

Kristen Yoonsoo Kim/Village Voice

ALL EYEZ ON ME

AllEyezOnMe_DemetriusShippJr (c) Constantin Film Verleih GmbH

Demetrius Shipp Jr. in „All Eyez On Me“ © Constantin Film Verleih GmbH

All Eyez On Me erzählt vom kurzen aber umso vielfältigeren Leben von Rapper Tupac Shakur. Der Film zeigt die Anfänge des widersprüchlichen Poeten und Revolutionärs, die berühmt berüchtigte East-Coast-vs.-West-Coast-Fehde und das tragische Ende der selbigen.

KINOSTART 15. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL All Eyez On Me LAND USA LÄNGE 129 Minuten JAHR 2017 GENRE Biographie/Drama/Musikfilm REGIE Benny Boom DREHBUCH Jeremy Haft, Eddie Gonzalez, Steven Bagatourian MUSIK John Paesano KAMERA Peter Menzies Jr. SCHNITT Joel Cox PRODUKTION L. T. Hutton, David Robinson, James G. Robinson VERLEIH AUT Constantin Film DARSTELLER Demetrius Shipp Jr., Danai Gurira, Kat Graham, Hill Harper, Annie Ilonzeh, Lauren Cohan, Jamal Woolard, u.a.

TRAILER

AGNUS DEI – DIE UNSCHULDIGEN

AgnusDei (c) MANDARIN CINEMA - AEROPLAN FILM - MARS FILMS_ANNA WLOCH

Filmstill aus „Agnus Dei – Die Unschuldigen“ © MANDARIN CINEMA – AEROPLAN FILM – MARS FILMS/ANNA WLOCH

Es ist das Jahr 1945 und Soldaten der Roten Armee fallen auf ihrem Weg durch Europa in ein polnisches Kloster ein. Sie vergewaltigen zahlreiche Nonnen und lassen diese schwanger und gebrochen zurück. Eine junge französische Rotkreuz-Schwester möchte den verzweifelten Frauen helfen. Nach einer wahren Begebenheit.

KINOSTART 16. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Les innocentes LAND Frankreich/Polen LÄNGE 115 Minuten JAHR 2016 GENRE Drama REGIE Anne Fontaine DREHBUCH Sabrina B. Karine, Alice Vial, Anne Fontaine, Pascal Bonitzer, nach einem Konzept von Philippe Maynial MUSIK Grégoire Hetzeli KAMERA Caroline Champetier SCHNITT Annette Dutertre PRODUKTION Eric Altmayer, Nicolas Altmayer VERLEIH AUT Thimfilm DARSTELLER Lou de Laage, Agata Buzek, Agata Kulesza, Vincent Macaigne, Joanna Kulig, Eliza Rycembel, Katarzyna Dabrowska, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 78/100

RottenTomatoes: 94/100

„An emotionally involving rather than harrowing film, with scenes as beautiful as oil paintings.“

Cath Clarke/Time Out

„Director and co-writer Anne Fontaine makes every shot and every exchange count in her tender but penetrating exploration of sisterhood in a brutal world.“

Matthew Lickona/San Diego Reader

„Shot in artful, quiet light (many of the frames look like elegant paintings), „The Innocents“ is beautifully performed by its nearly all-female cast; each nun, even those unnamed, is given her own personality and story.“

Moira MacDonald/Seattle Times

„‚The Innocents‘ is a powerful, brave film that will stay with you for days.“

Ellen Brait/Globe and Mail

Außerdem diese Woche neu im Kino:

BOB DER BAUMEISTER – DAS MEGA TEAM

MÄDELSTRIP

MARIA MAFIOSI

Filmstarts der Woche

DIE MUMIE

DieMumie_JakeJohnson,AnnabelleWallis,TomCruise (c) Universal Pictures International France

Jake Johnson, Annabelle Wallis und Tom Cruise in „Die Mumie“ © Universal Pictures International France

Der Wissenschaftler Nick Morton soll in seiner Funktion als Mitglied einer paramilitärischen Elite-Einheit einen antiken Sarkophag von Ägypten nach London bringen. Doch wie es in Gräbern alter Ägypter vorkommen soll, wecken Morton und seine Kollegin Jenny Halsey den Geist der mächtigen Ahmanet und wie Morton vom mysteriösen Dr. Jekyll erfährt, ist er der Einzige der den Geist bezwingen kann.

KINOSTART 08. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL The Mummy LAND USA LÄNGE 110 Minuten JAHR 2017 GENRE Action REGIE Alex Kurtzman DREHBUCH Jon Spaihts, Christopher McQuarrie MUSIK Brian Tyler, Roberto Orci KAMERA Ben Seresin SCHNITT Gina Hirsch, Paul Hirsch PRODUKTION Alex Kurtzman, Chris Morgan, Sean Daniel VERLEIH AUT UPI DARSTELLER Tom Cruise, Annabelle Wallis, Sofia Boutella, Russell Crowe, Jake Johnson, Courtney B. Vance, Marwan Kenzari, u.a.

TRAILER

AQUARIUS

Aquarius_SoniaBraga (c) SBS Distribution

Sonia Braga in „Aquarius“ © SBS Distribution

Die Musikkritikerin und Matriarchin Clara wird von Spekulanten dazu gedrängt aus ihrer Wohnung auszuziehen. Sie ist die letzte Bewohnerin eines charmanten alten Hauses, das einem modernen Wohnblock weichen soll. Doch Clara bleibt standhaft und kämpft mit allen Mitteln.

KINOSTART 09. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Aquarius LAND Brasilien/Frankreich LÄNGE 144 Minuten JAHR 2016 GENRE Drama REGIE Kleber Mendonca Filho DREHBUCH Kleber Mendonca Filho KAMERA Pedro Sotero, Fabrizio Tadeu SCHNITT Eduardo Serrano PRODUKTION Emilie Lesclaux, Said Ben Said, Michel Merkt VERLEIH AUT Alphaville Filmverleih DARSTELLER Sonia Braga, Maeve Jinkings, Irandhir Santos, Humberto Carrao, Zoraide Coleto, Barbara Colen, Carla Ribas, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 88/100

RottenTomatoes: 97/100

„‚Aquarius‘ is about a half-hour too long for the story it tells, yet it feels like a privilege to be in the presence of such a powerful character and such a quietly commanding performance.“

Soren Anderson/Seattle Times

„This isn’t a movie about a situation, it’s a movie about a fully formed, red-blooded character dealing with a situation while also dealing with everything else.“

Tom Long/Detroit News 

„In an era when movies about and for older viewers tend to be insipid comedies, this is a welcome change of pace.“

Colin Covert/Minneapolis Star Tribune

„‚Aquarius‘ makes a compelling case for looking up from our ubiquitous distractions to take in the world around us – the one that we live in and, whether we’re aware of it or not, lives in us.“

Ann Hornaday/Washington Post

THE DINNER

TheDinner_LauraLinney,SteveCoogan,RebeccaHall,RichardGere (c) TOBIS Film GmbH

Laura Linnes, Steve Coogan, Rebecca Hall und Richard Gere in „The Dinner“ © TOBIS Film GmbH

Der Kongressabgeordnete Stan Lohman reserviert für seine Frau Katelyn, seinen Bruder Paul und dessen Frau Claire einen Tisch in einem exklusiven Restaurant. Doch der Anlass des Dinners ist alles andere als angenehm: Die Söhne der beiden Paare haben ein furchtbares Verbrechen begangen. Die Eltern, die denken stets alles richtig gemacht zu haben, müssen feststellen, dass ihr perfektes Leben und ihre Moralvorstellungen vor dem Zusammenbruch stehen.

KINOSTART 09. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL The Dinner LAND USA LÄNGE 120 Minuten JAHR 2017 GENRE Drama/Mystery/Thriller REGIE Oren Moverman DREHBUCH Oren Moverman KAMERA Bobby Bukowski SCHNITT Alex Hall PRODUKTION Coddy Chubb, Lawrence Inglee, Julia Lebedev VERLEIH AUT Tobis DARSTELLER Richard Gere, Laura Linney, Steve Coogan, Rebecca Hall, Chloe Sevigny, Charlie Plummer, Seamus Davey-Fitzpatrick, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 58/100

RottenTomatoes: 51/100

„As focus lurches distractingly from the heated dinner-table debate to a zigzagging network of flashbacks, momentum fatally stalls, while the illustrious ensemble of actors at the film’s center never quite gets cooking.“

Guy Lodge/Newsweek

„Despite the skill of the cast, you spend much of the film trying to decide which of its characters most deserves to choke on an appetizer.“

Anthony Lane/New Yorker

„Although Moverman’s cinematic style can be physically uncomfortable to experience, it’s impossible to turn away from the quartet of incredible performances.“

Katie Walsh/Tribune News Service

„Potential game-changing touch: this time, it’s the politician and not his middle-class brother who is in favor of exposing the truth.“

Scott Marks/San Diego Reader

EIN KUSS VON BÉATRICE

EinKussVonBéatrice_CatherineDeneuve,CatherineFrot (c) Michael Crotto

Catherine Deneuve und Catherine Frot in „Ein Kuss von Béatrice“ © Michael Crotto

30 Jahre nach dessen Tod, klopft die Geliebte von Claires verstorbenen Vater, Béatrice an ihre Tür und wirbelt ihr Leben durcheinander, das ohnehin im Umbruch ist: Die kleine Entbindungsstation, bei der sie solange als Hebamme gearbeitet hat wird geschlossen, ihr Sohn zieht von Zuhause aus und nun auch das noch! Die Verabredung mit Béatrice bleibt nicht folgenlos.

KINOSTART 09. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Sage femme LAND Frankreich LÄNGE 117 Minuten JAHR 2017 GENRE Drama REGIE Martin Provost DREHBUCH Martin Provost MUSIK Grégoire Hetzel KAMERA Yves Cape SCHNITT Albertine Lastera PRODUKTION Olivier Delbosc, Jacques-Henri Bronckart, Olivier Bronckart VERLEIH AUT Thimfilm DARSTELLER Catherine Deneuve, Catherine Frot, Olivier Gourmet, Quentin Dolmaire, Myléne Demongeot, Pauline Etienne, Pauline Parigot, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

RottenTomatoes: 80/100

„What the film lacks in narrative and visual subtlety it more than makes up for in rich human interaction.“

Ben Croll/indieWire

„Provost has once again proven to be a sensitive and sure-handed director of what used to be called „women’s films,“ with this one somewhat of a cross between Douglas Sirk and the Dardennes.“

Jordan Mintzer/Hollywood Reporter

„Tame, competent, mildly touching, and a little dull – except for Catherine Deneuve’s fearless turn as a boozing, ailing wreck.“

Owen Gleiberman/Variety

„A flawed endeavour, certainly, which grows somewhat tedious in the middle stages, but remains engaging thanks to the lead performances from the talented Catherines.“

Stefan Pape/HeyUGuys

BORN TO BE BLUE

BornToBeBlue_EthanHawke (c) New Real Films

Ethan Hawke in „Born To Be Blue“ © New Real Films

Ein Porträt von Fall und Aufstieg des Jazz-Trompeters Chet Baker: Ein Mann zwischen Drogen, einem folgenschweren Zwischenfall, der seine Karriere beendet und der Liebe seiner Frau, die ihn auf dem Weg zu einem fulminanten Comeback begleitet. Das Bildnis eines schwierigen, aber faszinierenderen Künstlers.

KINOSTART 09. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Born to be Blue LAND Großbritannien/Kanada LÄNGE 97 Minuten JAHR 2015 GENRE Biografie/Drama REGIE Robert Budreau DREHBUCH Robert Budreau MUSIK David Braid, Todor Kobakov, Steve London KAMERA Steve Cosens SCHNITT David Freeman PRODUKTION Robert Budreau, Leonard Farlinger, Jennifer Jonas, Jake Seal VERLEIH AUT Thimfilm DARSTELLER Ethan Hawke, Carmen Ejogo, Callum Keith Rennie, Kevin Hanchard, Tony Nappo, Stephen McHattie, Janet-Laine Green, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 64/100

RottenTomatoes: 88/100

„Hawke portrays Baker as a little boy lost: selfish, sweet, insecure, arrogant, impossible to live with.“

Cath Clarke/Time Out

„Budreau, who stages several breathtaking scenes of Baker playing against the vast open sky during a visit to his parents‘ farm in Oklahoma, successfully gets to the root of his subject.“

Adam Graham/Detroit News

„Hawke makes this sweeter, gentler Baker believable in a schoolgirl-diary way-this is the Baker we want to believe in when we lie back in the embrace of his trumpet sound.“

Stephanie Zacharek/TIME Magazine

„The film draws you deeply into Baker’s fantasy world, to the point that the entreaty of his famous recording, „Let’s Get Lost,“ almost seems like a good idea.“

Paul de Barros/Seattle Times

DIE MIGRANTIGEN

DieMigrantigen_DorisSchretzmayer (c) Golden Girls Filmproduktion

Doris Schretzmayer in „Die Migrantigen“ © Golden Girls Filmproduktion

Die besten Freunde Benny und Marko sind das Sinnbild des modernen Wieners: Sie sind hip, urban, arbeiten in der Medienbranche und…haben Migrationshintergrund. Doch das Leben meint es nicht gut mit ihnen und als sie aus Spaß, um sich vom Frust abzulenken auf Klischee-Gemeindebau-Gangster machen, wird zufällig die Fernsehredakteurin Marlene Weizenhuber auf sie aufmerksam und möchte sie für eine Doku-Soap engagieren.

KINOSTART 09. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Die Migrantigen LAND Österreich LÄNGE 90 Minuten JAHR 2017 GENRE Komödie REGIE Arman T. Riahi DREHBUCH Arman T. Riahi, Aleksandar Petrovic, Faris Rahoma MUSIK Karwan Marouf KAMERA Mario Minichmayr SCHNITT Cordula Werner, Arman T. Riahi PRODUKTION Arash T. Riahi, Karin C. Berger VERLEIH AUT Lunafilm DARSTELLER Faris Endris Rahoma, Aleksandar Petrovic, Doris Schretzmayer, Ali Salman, Daniela Zacherl, Josef Hader, Dirk Stermann, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

„Auch wenn die Komödie durch Charme und witzigen Pointen definitiv zu unterhalten weiß, mangelt es ein wenig an Originalität und Cleverness. Durch das Aufkommen der TV-Doku und dem schamlosen Verhalten der Redakteurin gibt es zwar hier und da ein paar medienkritische Züge, jedoch mangelt es an Scharfsinnigkeit, um wirklich als Satire durchzugehen. Auch in puncto Integration hätte der Humor des Films cleverer ausfallen können. Die allgemeine Botschaft des Films zielt darauf ab Klischees zu hinterfragen und sich stets ein eigenes Bild zu machen.“

Christian Pogatetz/uncut.at

WORLDS APART

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J. K. Simmons und Maria Kavoyianni in „Worlds Apart“ © Kairos Filmverleih

Sechs Menschen aus drei Generationen werden zu drei Liebespaaren. Von unterschiedlicher Herkunft, treffen sie sich alle durch Zufall in Athen: Eine Studentin wird von einem Flüchtling beschützt, ein Abteilungsleiter beginnt eine Affäre mit einer Geschäftsfrau und eine Hausfrau hat in einem Supermarkt eine folgenschwere Begegnung mit einem Professor – drei Geschichten über Zufall und Liebe.

KINOSTART 09. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Enas Allos Kosmos LAND Griechenland LÄNGE 113 Minuten JAHR 2017 GENRE Drama REGIE Christopher Papakaliatis DREHBUCH Christopher Papakaliatis MUSIK Kostas Christides KAMERA Yannis Drakoularakos SCHNITT Stella Filippopoulou PRODUKTION Christopher Papakaliatis, Chris Papavasiliou, Dorothea Paschalidou, Kostas Sousoulas VERLEIH AUT Polyfilm DARSTELLER J. K. Simmons, Christopher Papakaliatis, Andrea Osvárt, Maria Kavoyianni, Minas Hatzisavvas, Tawfeek Barhom, Niki Vakali, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 61/100

RottenTomatoes: 63/100

„It’s an often tender, affecting film that slowly creeps up on you – then completely takes hold.“

Gary Goldstein/Los Angeles Times

„It can’t help but come off as a bit diagrammed. Yet the movie is onto something: what happens to a society when „ordinary“ life begins to get stripped away.“

Owen Gleiberman/Variety

„The writer/director [is] so intent on hammering home his thematic points that the situations and characters seem contrived merely to underline them.“

Frank Scheck/Hollywood Reporter

„Powerful, engrossing and provocative with just the right blend of truth and spectacle. It’s the rare kind of film that has a heart, mind and soul intact.“

Avi Offer/NYC Movie Guru

Außerdem ab 09. Juni in unseren Kinos

PLAN B – SCHEISS AUF PLAN A 

MEIN NEUES BESTES STÜCK 

NEO RAUCH – GEFÄHRTEN UND BEGLEITER

KINOJUWELEN: Olympic Cinema (UK)

Am 20. Dezember 1906 wurde das heutige Olympic Cinema unter dem Namen Byfeld Hall eröffnet und diente als lokale Veranstaltungshalle für Theater- und Musikdarbietungen. 1910 erhielt das Gebäude die Kino-Lizenz, wurde in Barnes Cinema umbenannt und startete mit einem ausverkauften Saal und Vorstellungen der Filme The Lady of the Lake und The Charge of the Light Brigade in eine neue Ära.

Nach dem 1. Weltkrieg wurde das Filmtheater, das nun Byfeld Hall Cinema hieß umfassend renoviert und inklusive Tee-Lounge und einem eigenen Live-Orchester neu eröffnet. Bis 1922 änderte sich der Name des Kinos noch zwei weitere Male, bis es Mitte der 20er Jahre vom Theaterproduzenten Philip Ridgeway übernommen und für kurze Zeit zu einem überaus erfolgreichen Theater namens Barnes Theatre umfunktioniert wurde. Besonders die Inszenierung von Thomas Hardys Stück Tess of the D’Urbervilles war bei jeder Vorstellung ausverkauft.

Bereits im Januar 1930 war das Theater jedoch wieder ein Kino, war bis 1940 in Betrieb, bis es aufgrund der Angriffe im 2. Weltkrieg geschlossen werden musste. Bereits 1943 konnte das Filmtheater jedoch wieder geöffnet werden. Nachdem es in den 50er und 60er Jahren als TV-Studio diente, wurde es 1966 zum Olympic Sound Studios: Ein Tonstudio mit Platz für ein bis zu 70 Personen starkes Orchester und ausgestattet mit neuester Technik. The Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Queen, The Who, David Bowie, Prince und Madonna sind nur einige von zahlreichen Musikgrößen, die in diesen Studios bis 2009 ihre Alben aufnahmen.

Seit einigen Jahren ist das Olympic Cinema nun wieder zu seinen Ursprüngen zurück gekehrt und bietet eine gemütliche Kino-Atmosphäre mit Sofas und einem angeschlossenen Café-Restaurant. Das Programm umfasst Independent-Produktionen, Special-Events mit Filmklassikern oder speziell für Eltern mit Babies. Weiters gibt es Übertragungen von Theater- und Opernproduktionen.

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Die Fassade des Olympic Cinema © Ken Roe/cinematreasures.org

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Der Eingang zum Olympic Cinema © DavidSimpson/cinematreasures.org

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Einer der beiden Kinosäle des Olympic Cinema © architects Henley Halebrown

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Der in dunklen Farben gehaltene zweite Kinosaal © DavidSimpson/cinematreasures.org

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Der stilvolle Popcorn- und Eiscreme-Stand des Kinos © Ken Roe/cinematreasures.org

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Der Eingang zum Members‘ Club © Ken Roe/cinematreasures.org

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Die zum Kino gehörende Bar mit gemütlichen Sofas © Ken Roe/cinematreasures.org

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Außenansicht des Café-Restaurants © Jemima Boost/theresident.co.uk

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Die Theke mit großer Auswahl im angeschlossenen Café © Emmau Consulting

OlympicCinema_Cafe02 (c) JemimaBoost_theresident.co.uk

Die gemütlich-elegante Einrichtung des Cafés © Jemima Boost/theresident.co.uk

Olympic Cinema Homepage 

Olympic Cinema Facebook 

Olympic Cinema Instagram

Header: Blick auf die roten Kinosessel im Saal des Olympic Cinema © Anastasia Bernhardt/westlondonliving.co.uk

Filmstarts der Woche

BAYWATCH

Baywatch_JonBass,AlexandraDaddario,ZacEfron,DwayneJohnson,KellyRohrbach,IlfeneshHadera (c) Paramount Pictures France

Jon Bass, Alexandra Daddario, Zac Efron, Dwayne Johnson, Kelly Rohrbach und Ilfenesh Hadera in „Baywatch“ © Paramount Pictures France

Mitch Buchanan ist Rettungsschwimmer aus Leidenschaft. Dementsprechend wenig begeistert ist er, als ihm der junge Ex-Olympionike und Draufgänger Matt zur Seite gestellt wird, hat Mitch doch genug damit zu tun das organisierte Verbrechen in Form der Clubbesitzerin Victoria Leeds zu bekämpfen.

KINOSTART 01. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Baywatch LAND USA LÄNGE 119 Minuten JAHR 2017 GENRE Komödie REGIE Seth Gordon DREHBUCH Damian Shannon, Mark Swift MUSIK Christopher Lennertz KAMERA Eric Steelberg SCHNITT Peter S. Elliot PRODUKTION Michael Berg, Beau Flynn, Tom Pollock, Ivan Reitman, Douglas Schwartz VERLEIH AUT Constantin Film DARSTELLER Dwayne Johnson, Zac Efron, Priyanka Chopra, Alexandra Daddario, Pamela Anderson, David Hasselhoff, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 38/100

RottenTomatoes: 18/100

„Thank heaven for Dwayne Johnson, whose foot-wide smile will not be switched off, and who saves the life of the movie. Whether it deserves to be saved is another matter.“

Anthony Lane/New Yorker

„Unlike the setup, the story founders and cramps like a tourist who swam too soon after an all-you-can-eat buffet, which is pretty much the only thing the filmmakers don’t toss into the water by film’s end.“

Bob Mondello/NPR

„Not even Zac Efron’s abs can distract us from the fact that we are treading in shallow, shallow waters.“

Tufayel Ahmed/Newsweek

„The idea of lifeguards playing detective is so fundamentally ridiculous that making fun of it never gets old.“

David Edelstein/New York Magazine – Vulture

WENN DU STIRBST, ZIEHT DEIN GANZES LEBEN AN DIR VORBEI, SAGEN SIE

Wenn du stirbst_ZoeyDeutch (c) capelight pictures 2004-2017

Zoey Deutch in „Wenn du stirbst, zieht dein ganzes Leben an dir vorbei, sagen sie“ © capelight pictures 2004-2017

Sam Kingston und ihre Freundinnen sind die coolen Kids der Highschool. Die heißesten Outfits, die attraktivsten Jungs, die legendärsten Parties und wer nicht in ihr Schema passt wird fertig gemacht. An einem Freitagabend haben die Mädels auf dem Heimweg von einer Party einen folgenschweren Unfall. Am nächsten Morgen erwacht Sam, doch es ist nicht Samstag sondern erneut Freitag…und das solange bis sie erkennt, was sich ändern muss, damit das Leben weiter geht.

KINOSTART 01. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Before I Fall LAND USA LÄNGE 98 Minuten JAHR 2017 GENRE Drama/Mystery REGIE Ry Russo-Young DREHBUCH Maria Maggenti, nach dem gleichnamigen Roman von Lauren Oliver MUSIK Adam Taylor KAMERA Michael Filmognari SCHNITT Joe Landauer PRODUKTION Jonathan Shestack, Brian Robbins, Matt Kaplan VERLEIH AUT Polyfilm DARSTELLER Zoey Deutch, Halston Sage, Logan Miller, Kian Lawley, Jennifer Beals, Cynthy Wu, Medalion Rahimi, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Metacritic: 58/100

RottenTomatoes: 66/100

„Director Ry Russo-Young seems genuinely interested in tapping into these characters and reminding us what fresh hell adolescence brings each day, but the material resists her.“

Rafer Guzman/Newsday

„There’s little that the director, Ry Russo-Young, can do with the material’s sentimental thinness, but she does something nonetheless …“

Richard Brody/New Yorker

„Being spineless is its own form of evil, yet Russo-Young makes Samantha such a languid, lovely waif that you forgive her as soon as she smiles.“

Amy Nicholson/MTV

„‚Before I Fall‘ would do better to understand its corrupted little angels before it tries to teach them something.“

David Berry/Globe and Mail

GESCHWISTER

Geschwister (c) Markus Mörth Film

Ada Condeescu und Abdulkadir Tuncer in „Geschwister“ © Markus Mörth Film

Die Geschwister Bebe und Mikhail flüchten aus Moldawien auf der Suche nach einer neuen Heimat und einer besseren Zukunft. Doch die Asylsuche ist beschwerlich und nervenzehrend und stellt die enge Verbindung der beiden auf eine harte Probe.

KINOSTART 02. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Geschwister LAND Deutschland/Österreich LÄNGE 110 Minuten JAHR 2016 GENRE Drama REGIE Markus Mörth DREHBUCH Markus Mörth KAMERA Sorin Dorian Dragoi SCHNITT Julia Drack PRODUKTION Markus Mörth, Bruno Fritzsche VERLEIH AUT Cuemark Films DARSTELLER Ada Condeescu, Abdulkadir Tuncer, Mark Filatov, Ivan Shvedoff, Kathrin von Steinburg, u.a.

TRAILER

JEAN ZIEGLER – DER OPTIMISMUS DES WILLENS

JeanZiegler (c) W-film_Dreampixies

Jean Ziegler in der Doku „Jean Ziegler – Der Optimismus des Willens“ © W-film/Dreampixies

Trotz seines Alters von 83 Jahren spricht Jean Ziegler bei Tagungen im Beratenden Ausschuss des Menschenrechtsrats, reist nach Kuba und arbeitet auf seiner alten Schreibmaschine an dem nächsten Buch. Nicolas Wadimoff begleitet den bekannten Globalisierungskritiker filmisch und bringt ihn dem Publikum auf einer sehr persönlichen Ebene näher, mit all seiner Energie, seinem Idealismus, seinem Wissen, aber auch seinen Widersprüchlichkeiten.

KINOSTART 02. Juni 2017

CREDITS

ORIGINALTITEL Jean Ziegler, l’optimisme de la volonté LAND Schweiz/Frankreich LÄNGE 93 Minuten JAHR 2016 GENRE Dokumentation REGIE Nicolas Wadimoff DREHBUCH Emmanuel Gétaz, Nicolas Wadimoff MUSIK Bill Laswell KAMERA Camille Cottagnoud, Joseph Areddy SCHNITT Karine Sudan PRODUKTION Emmanuel Chaumet VERLEIH AUT Thimfilm DARSTELLER Jean Ziegler, Erica Ziegler, u.a.

TRAILER

KRITIKEN & BEWERTUNGEN

Moviepilot: 6,8/10

„Die kleine, bescheidene Dokumentation stellt anfangs den öffentlichen Jean Ziegler in den Vordergrund. Doch erst der Blick auf den Menschen hinter den Kulissen macht den Film interessant, der letztlich – bei aller Sympathie – im Kino wohl eher eine kleinere Fangemeinde ansprechen wird.“

Gaby Sikorski/Programmkino.de

Meine persönliche Kritik: 

Wadimoff zeichnet ein sehr persönliches Porträt, konzentriert sich eher auf die Gegenwart und gibt nur einen kurzen Überblick über das bewegte Leben des Jean Ziegler. Er zeigt den Globalisierungsgegner als diskussionsfreudigen, aber auch sturen und manchmal widersprüchlichen Menschen. Wie der Titel schon sagt, ist Ziegler trotz vieler ernüchternder Rückschläge auf seinem Weg optimistisch, dass das Gewissen siegen wird. Soviel Idealismus mit 83 Jahren ist bewunderswert…und ansteckend.

 

KINOJUWELEN: Tyneside Cinema (UK)

Das Tyneside Cinema in Newcastle wurde von Dixon Scott, einem lokalen Geschäftsmann und Großonkel der Regisseure Ridley und Tony Scott designed und gebaut. Dixon Scott hatte den Mittleren und Fernen Osten bereist und sich von der dortigen Architektur inspirieren lassen. Das Ergebnis ist eine Mischung aus Art Deco und Fernost.

Das Tyneside Cinema wurde unter dem Namen Bijou News-Reel Cinema als News-Kino am 01. Februar 1937 eröffnet. Das Programm setzte sich aus Nachrichten-Beiträgen, Reise- und Sportreportagen sowie Cartoons zusammen. Noch im selben Jahr der Eröffnung wurde das Kino das Zuhause der Tyneside Film Society, die bis zum Ende der 1950er Jahre zur größten Filmgesellschaft Großbritanniens außerhalb von London geworden war und das Kino zum Tyneside Cinema machte.

Der Siegeszug des Fernsehens machte dem Kino zu schaffen und es musste 1968 geschlossen werden. Für kurze Zeit wurde das Kino als Filmtheater des BFI wieder geöffnet, musste jedoch bereits 1975 wieder schließen.

Zwischen November 2006 und Mai 2008 wurde das Tyneside Cinema für 7 Millionen Pfund renoviert. Trotz der geringen Platz-Möglichkeiten wurde das Kino um zwei neue Kinosäle mit dem Namen „Roxy“ und „Electra“ erweitert und im Mai 2008 wiedereröffnet. Gäste konnten nun auch in der Bar Platz nehmen und im Tyneside Studio mehr über das Medium Film lernen.

Heute zeigt das Tyneside Cinema aktuelle Independent-Filme und präsentiert zahlreiche Special-Events mit Werk- und Themenschauen.

TynesideCinema_Fassade01 (c) Sally Ann Norman Photography

Die Fassade des Kinos © Sally Ann Norman Photography

TynesideCinema_Foyer03 (c) Valerie Bennett

Der Eingangsbereich des Tyneside Cinema © Valerie Bennett

TynesideCinema_Saal04 (c) Valerie Bennett

Einer der beiden modernen Säle „Roxy“ und „Electra“ © Valerie Bennett

Tyneside Cinema

Das Art Deco-Stiegenhaus des Tyneside Cinema © Sally Ann Norman Photography

TynesideCinema_Saal05 (c) Valerie Bennett

Einer der beiden neuen Kinosäle © Valerie Bennett

TynesideCinema_Foyer04 (c) Valerie Bennett

Gang im neu gestalteten ober Bereich des Kinos © Valerie Bennett

TynesideCinema_Saal01 (c) Sally Ann Norman Photography

Blick auf die Leinwand im großen Saal © Sally Ann Norman Photography

TynesideCinema_Saal03 (c) Valerie Bennett

Der große Kinosaal © Valerie Bennett

Tyneside Cinema Homepage 

Tyneside Cinema Facebook 

Header: Die Fassade des Tyneside Cinema © Tyneside Cinema

Film in Words

Happy Birthday, Sir Ian McKellen 🙂 Der großartige, vielfach ausgezeichnete Theater- und Filmschauspieler feiert heute seinen 78. Geburtstag. Ihm zu Ehren ist das heutige Film in Words aus Mr. Holmes, einer außergewöhnlichen Betrachtung der berühmten Figur Sherlock Holmes.

Zitat68_Mr.Holmes2015

Film in Words „Mr. Holmes“ © Angela Sirch